
Aprenda como transformar seus Desenhos 2D tradicionais em artes digitais em menos de 30 dias.
Você fará um treinamento completo com todas teorias e fundamentos de sustentação para levar seus desenhos do tradicional para o digital, mesmo que ainda seja iniciante e tenha pouca prática no Photoshop.
Você já deve ter se deparado com inúmeros cursos por aí que, para você aprender a base do desenho, você precisaria de muitos materiais…
No Treinamento Atlas você terá acesso a todo o fundamento e técnica de desenho para que, primeiramente, você seja bom desenhando no tradicional.
E depois, você possa aprender como sair do tradicional e migrar para o digital (e é aqui onde está o ouro!)
O treinamento todo foi pensado para quem é iniciante no desenho e quer melhorar e evoluir, para isso, você terá todo o fundamento de base para isso.
Mas, se você já tem noção de desenho, mas não sabe como sair do tradicional para o digital, você vai poder afiar o machado e se aprimorar para que seus desenhos no digital formem um portfólio impossível de ser ignorado!
Sou Concept Artist desde 2015,
e já fiz trabalhos para as maiores
empresas da indústria de games
e filmes, como Netflix, Ubisoft, Epic Games, Arctic7, Certain Affinity, entre outras.
Após anos vendo o crescimento do
mercado de artes digitais e muitos artistas sofrendo para continuar
seguindo seu sonho no tradicional,
decidi criar esse treinamento para
que você possa continuar evoluindo
na sua carreira, porém aproveitando
o crescimento do mercado digital!






Sou aluno do Pantheon
(curso completo de Concept Art do Augusto).
Aqui vou contribuir na sua jornada de aprendizado para transformar seus desenhos do tradicional em digital!





Você terá um passo a passo prático baseado em 3 pilares de sustentação para ir do Desenho Tradicional ao Digital de forma simples e rápida:
Para você poder desenhar personagens únicos, que se diferenciam da “mesmice” que todos fazem, você terá acesso ao método de criação e exploração de Silhuetas que o Augusto utiliza no dia a dia de trabalho para as maiores empresas da indústria de games e filmes. O seu desenho não será mais um qualquer.
Nesta aula introdutória, você será apresentado ao conteúdo do curso e à importância das técnicas de design que vamos explorar. Aqui, daremos uma visão geral do que você pode esperar em cada módulo e explicaremos a importância de entender o processo criativo por trás da construção de personagens.
Nesta lição, vamos discutir o conceito de silhueta no design de personagens e por que ela é tão fundamental. Uma silhueta forte ajuda a criar uma identidade visual clara e impactante, fazendo com que o design se destaque de maneira única. Entenda como uma boa silhueta pode ser a base para um personagem memorável.
Aqui, você aprenderá técnicas práticas para criar silhuetas de forma eficiente e criativa. Abordaremos métodos para explorar formas únicas e dinâmicas que irão definir a essência do personagem logo no início do processo, antes mesmo de acrescentar detalhes.
Após criar suas silhuetas iniciais, é hora de trazê-las para o Photoshop e preparar a arte para o próximo estágio de desenvolvimento. Nesta aula, veremos como importar e organizar as silhuetas no Photoshop, preparando-as para serem trabalhadas nas próximas etapas do design.
Uma vez que você está com o seu desenho no tradicional pronto, chegou a hora de aprender o passo a passo para levar ele do caderno para o computador/tablet e começar suas primeiras explorações no photoshop.
Nesta aula, vamos explorar o conceito de line art e seu papel no design de personagens. Você entenderá como as linhas podem definir e refinar formas, ajudando a dar estrutura ao seu design, além de aprender a diferença entre linhas simples e detalhadas.
Descubra ferramentas menos conhecidas do Photoshop que podem facilitar o trabalho com line art. Estas “ferramentas secretas” serão suas aliadas para criar linhas precisas e dinâmicas, proporcionando um controle maior sobre os detalhes e a qualidade das suas linhas.
Uma vez que você criou as linhas iniciais, é hora de refiná-las. Nesta lição, aprenderemos a polir a line art, ajustando espessuras, curvas e detalhes para dar mais vida e personalidade ao seu personagem, tornando a arte visualmente mais atraente e expressiva.
Neste tópico, você aprenderá a transformar suas linhas em formas sólidas e definir as áreas do seu design. Veremos como interpretar as linhas para construir volumes e estruturas que darão profundidade ao personagem, preparando-o para o próximo estágio de desenvolvimento.
Assista a uma demonstração prática onde aplicamos tudo que aprendemos sobre line art. Esta aula prática servirá como um guia para consolidar os conhecimentos adquiridos, mostrando como criar uma line art limpa e impactante desde o esboço inicial até o design finalizado.
Para dar o toque final na sua produção dos seus desenhos no digital, você vai aprender o passo a passo do Photobashing. Essa técnica vai acelerar a finalização do seu personagem e ainda aumentar a qualidade percebida do seu trabalho. Com isso, seu portfólio vai se tornar impossível de ser ignorado.
Nesta aula, você será introduzido ao conceito de photobashing e entenderá sua importância no desenvolvimento rápido e realista de personagens. Aprenderemos como selecionar imagens que complementem o design, trazendo elementos reais para enriquecer a composição.
Conheça os atalhos essenciais do Photoshop que irão otimizar o seu fluxo de trabalho durante o photobashing. Aprender os atalhos certos pode economizar muito tempo e tornar o processo mais ágil e eficiente, permitindo que você se concentre na parte criativa do design.
Depois de adicionar elementos de photobashing, é hora de refinar o design. Aqui, vamos integrar as texturas e imagens com as linhas e formas, tornando o resultado mais coeso e harmonioso. Você aprenderá técnicas para misturar as partes, ajustando luz, sombra e detalhes.
Nesta aula, veremos os passos finais para concluir o photobashing. Isso inclui o polimento da composição, a correção de cores e os ajustes finais que vão transformar o photobash em uma peça finalizada, pronta para apresentação.
Por fim, aprenda a importância de uma boa apresentação. Aqui, vamos abordar como montar um layout visualmente atraente para mostrar seu design, destacando os principais elementos e garantindo que seu trabalho seja bem percebido pelo público e pelos clientes.
Todas as aulas foram feitas para serem as mais mastigadas e fáceis de entender, mesmo que você seja iniciante.
A prática leva a perfeição, e seguindo esse treinamento você precisa de menos de 30 dias para ver o resultado nas suas artes!
Quanto mais habilidades um artista tem, mais reconhecido ele é, e você poderá desbravar o mercado da arte digital e aproveitar a crescente de oportunidades!

Desbravar o Photoshop é uma dificuldade para muitos artistas, mas depois desse Minicurso, não será mais!
Aqui você vai aprender como navegar na ferramenta, vai entender a interface e as funções que você precisa conhecer para tirar o máximo dos seus desenhos no digital.
Você vai aprender mesmo que nunca tenha nem baixado o Photoshop!
E de brinde você ainda vai receber os meus Brushes do Photoshop para que você tenha os mesmos atalhos que uso no meu dia a dia, facilitando e acelerando seu aprendizado, pois você só precisa imitar o comando que ensino para ter os mesmos resultados!
Para desenhar é necessário alguns fundamentos, e a Proporção é um desses fundamentos indispensáveis. Porém, você não precisa ser especialista em anatomia geral, e aqui você vai economizar horas de estudo aprendendo apenas o que realmente importa para um artista.
Você aprenderá como estruturar o corpo e equilibrar as partes do design, garantindo que suas criações tenham uma proporção harmoniosa e realista.
Depois dessa aula você não vai mais errar em questões de proporção dos seus personagens (e um personagem desproporcional mata o design e a qualidade do seu trabalho)


Aprenda a usar as técnicas de line art para criar um design de mecha.
Esta aula foca em criar um robô com linhas fortes e precisas, detalhando as diferentes partes mecânicas e explorando a estética industrial.
Nesta aula, exploraremos exercícios criativos para abrir a mente e sair da zona de conforto.
Você vai descobrir como explorar formas inusitadas que podem resultar em ideias frescas e inovadoras para seus designs, te garantindo mais facilidade em desenvolver ideias sem se sentir preso aos padrões.






Você está praticamente pedindo para ficar para trás!
de R$ 1.188 por apenas
ou R$ 97,00 à vista

Você pode entrar, acessar o Treinamento, se não se adaptar,
ou entender que não é para você, ou até mesmo se arrepender nos 7 dias,
devolvemos 100% do seu dinheiro investido.
Simples assim, sem complicação ou letras miúdas.
Não! A ideia do Treinamento Atlas é exatamente te municiar com os fundamentos do desenho, desde o tradicional, te ensinando como fazer uma silhueta no caderno até como trazer esse desenho para o digital.
Para começar, apenas um caderno de desenho, uma caneta e aquarela (ela vai te ajudar no processo de criação, esse é um método comprovado pelo professor Augusto). Depois, para passar seus desenhos para o digital você só vai precisar de um celular para tirar a foto do desenho e do photoshop para trabalhar sua arte no digital.
O Treinamento Atlas foi pensado para ser o mais direto possível, sem tomar o seu tempo ensinando coisas desnecessárias para “encher linguiça”. Apenas com a rotina de assistir a aula teórica e aplicar na prática, você vai ver sua arte no digital em menos de 30 dias!
Na verdade você não precisa, porém… cada vez mais o mercado se atualiza, abrindo mais e mais espaço para artistas com novas habilidades. Desenhar no tradicional e no digital, fazendo uma finalização com photobash vai te diferenciar no mercado, aumentando suas chances de ser reconhecido como artista.